Museum of Fine Arts Boston Americas Wing Highlights

2024 May -akda: Cyrus Reynolds | [email protected]. Huling binago: 2024-02-09 10:47

Inilabas ng Museum of Fine Arts, Boston, ang Art of the Americas Wing nito noong Nobyembre 20, 2010. Ang 121, 307-square-foot, apat na palapag na karagdagan--ang focal point ng $345 million expansion ng museo --nagtatampok ng 53 natatanging mga gallery at period room. Mula sa antas ng Lower Ground (LG) na prehistoric Native American at sinaunang mga artifact sa Central at South American hanggang sa ika-20 siglong mga gawa na ipinakita sa Level 3, ang Art of the Americas Wing ay nagsasalaysay ng kuwento ng ebolusyon ng pagkamalikhain ng mga Amerikano.

The Art of the Americas Wing ay naglalaman ng higit sa 5, 000 mga gawa: doble ang bilang ng mga likhang Amerikano na dati nang ipinakita. At maaari mong gugulin ang mas magandang bahagi ng isang araw sa paggalugad kahit na hindi nakipagsapalaran sa natitirang bahagi ng museo.

Narito ang 10 pambihirang obra maestra na dapat makita ng bawat bisita sa Art of the Americas Wing ng MFA.

Isang Napakalaking Obra maestra

Philadelphia portrait pintor Thomas Sully's 1819 Passage of the Delaware ay may sukat na 146.5 x 207 pulgada. Iyan ay higit sa 17 talampakan ang lapad! Naglalarawan ng isang mahalagang sandali ng Revolutionary War noong gabi ng Pasko 1776, ang eksena ay inatasan ng estado ng North Carolina para sa State House sa Raleigh, ngunit hindi ito kailanman nakabitin doon. Sa kanyang kasigasigan saisagawa ang proyekto, si Sully ay naglagay ng mga pintura sa canvas bago tumanggap ng mga huling sukat sa isang liham mula sa gobernador ng North Carolina, at ang huling pagpipinta ay napatunayang napakalaki para sa alinman sa mga dingding sa Hall ng Senado ng Bahay ng Estado. Nakahanap si Sully ng isang mamimili na nakabase sa Boston, at ang pagpipinta ay naibigay sa kalaunan sa Museum of Fine Arts, Boston noong 1903. Muli, napatunayang may problema ang kalubhaan nito, at ang pagpipinta at ang orihinal nitong frame ay nanatili sa imbakan nang higit sa isang siglo.

Ang pakpak ay ginawa gamit ang isang reinforced na pader na partikular na idinisenyo upang mapaunlakan ang laki at bigat ng pagpipinta na sa wakas ay tinitiyak na makikita ng publiko ang napakalaking obra maestra na ito.

Sons of Liberty Bowl

Hindi ito basta bastang rum punch bowl. "Ang bowl na ito ay isang deklarasyon ng political defiance," sabi ng signage na nagpapakilala sa Sons of Liberty Bowl ni Paul Revere, isa sa mga pinakamahalagang bagay sa 5, 000 na ipinakita sa Art of the Americas Wing ng MFA. Kasabay ng Deklarasyon ng Kalayaan at Konstitusyon, ang Sons of Liberty Bowl ay tinawag na isa sa tatlong pinakamahalagang makasaysayang kayamanan ng bansa.

Ang engraved bowl ay kinomisyon ng 15 sa mga kapwa miyembro ni Revere ng palihim at nagbabagang Sons of Liberty. Pinarangalan nito ang 92 miyembro ng Massachusetts House of Representatives na ang pagsuway sa Townshend Acts, na nagbubuwis sa mga importasyon ng British tulad ng tsaa, ay nakatulong sa pagpapasigla sa American Revolution.

A John Singer Sargent Painting Springs to Life

Sa Level 2 ng Art of the Americas Wing, kabilang sa koleksyon ng MFA ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglong mga gawa, ang mga bisita ay namasdan ang malaking pag-aari ng museo ng mga painting ni John Singer Sargent. Ang malaking larawang ito noong 1882 ng The Daughters of Edward Darley Boit, na ipininta sa apartment ng pamilya sa Paris noong si Sargent ay 26 anyos pa lang ay isang highlight. Sa gilid ng pagpipinta ay ang dalawang asul at puti, ika-19 na siglong Japanese porcelain vase na lumilitaw sa pagpipinta ni Sargent. Ang mga mahalagang ari-arian na ito ay naglakbay pabalik-balik sa pagitan ng Boston at Paris kasama ang mga Boits at medyo kapansin-pansing makita ang mga ito na ipinares sa pagpipinta… binibigyan ito ng three-dimensional na buhay.

Mighty Niagara

Gayundin sa ikalawang antas ng Art of the Americas Wing, ang isang gallery na nakatuon sa mga Amerikano sa Ibang Bansa noong 19th Century ay idinisenyo upang maging katulad ng isang Parisian Salon. Dito, bilang karagdagan sa mga eksena sa Europa, mayroong isang seksyon na nakatuon sa mga henerasyon ng mga Amerikanong artista na nagpinta ng Niagara Falls. Ang 1876 Niagara ni William Morris Hunt ay ang nakamamanghang focal point.

Isang Frame na Sumubok sa Panahon

Ang gallery na nakatuon sa kolonyal na sining at mga kasangkapan sa Art of the Americas Wing's LG level ay naka-frame sa kahoy na minsang nagbigay ng suporta para sa ikalawang palapag ng isang 17th-century na bahay sa Ipswich, Massachusetts. Ang Manning House Frame, na itinayo noong circa 1692-93, ay binubuo ng mga oak at larch beam na na-install upang ipahiram.pagiging tunay sa isang gallery na nagpapakita ng walang kapantay na koleksyon ng MFA ng ika-17 at unang bahagi ng ika-18 siglong kasangkapan, pilak, at portraiture ng North American, pangunahin mula sa New England.

The Most Iconic American Portrait Ever Painted

Walang paparazzi noong panahon ni George Washington, kaya pinunan ng master portrait na pintor na ipinanganak sa Rhode Island na si Gilbert Stuart ang kawalan sa pamamagitan ng pagpipinta ng higit sa 50 larawan ng bayani ng Revolutionary War at unang presidente ng U. S. Karamihan ay batay sa 1796 na hindi natapos na langis sa canvas, na, higit sa lahat, ay nagsilbing batayan din para sa larawan ng Washington na lumalabas sa $1 bill. Makikita mo ang pinakasikat na larawan ng Washington, kasama ang mga larawan ni Stuart nina Martha Washington at John Adams, sa Level 1 ng Art of the Americas Wing.

American Craftsmanship

Ang Townsends at Goddards ay dalawang magkakaugnay na pamilyang Quaker sa Newport, Rhode Island, na bumuo ng kakaibang istilo ng magagandang kasangkapan na hinahangad ng mga antigong kolektor. Dahil sa kakaibang block-and-shell motif nito, ang masalimuot na inukit na mga cabinet at iba pang magagandang wood furnishing "ay kumakatawan sa tuktok ng sining at craft sa kolonyal na kasangkapan" ayon sa wall text sa MFA, kung saan matatagpuan ang Newport Furniture gallery sa unang antas. ng Art of the Americas Wing. Ipinagmamalaki ng MFA na pinapanatili ang ilan sa mga pinakamagagandang likha na lumabas sa workshop ng Townsend-Goddard.

Isang Minamahal na Eksena sa Boston

Sa ikalawang antas ng Art of the Americas Wing, gugustuhin ng mga bisita na bumisita sa gallery na nakatuon sa Impresyonismo sa Boston. Kabilang sa napakahusay na pag-aari ng MFA ay ang taglamig na impresyonistang tanawin na ito ni Childe Hassam, isang taga-Boston. Ang Boston Common at Twilight ay isang imahe na madalas na lumalabas sa mga holiday card at mga regalong may temang Boston, at humanga ako sa kung gaano nakakapukaw ng orihinal na langis sa canvas. Si Hassam ay kapansin-pansing isa sa mga unang pintor na naglalarawan ng buhay urban sa Amerika sa istilo ng mga impresyonistang Pranses.

Isang Rockwellian View ng '60s

Ang ikatlong antas ng Art of the Americas Wing ay nakatuon sa 20th-Century Art Through the Mid 1980s. Isang kapansin-pansin ang orihinal na oil painting na ito ng isa sa pinakamatagumpay na artista sa New England sa komersyo: si Norman Rockwell. Ipininta noong 1967 upang samahan ang isang artikulo ng Look magazine tungkol sa mga middle-class na pamilyang African-American na lumipat sa tradisyonal na puting suburb ng Chicago, nakukuha nito ang isang bahagi ng buhay ng mga Amerikano sa panahon ng magulong dekada. Kapansin-pansin, ang teksto sa dingding na kasama ng pagpipinta ay nagsasaad na ang Rockwell ay umasa sa mga lokal na taga-New England, gaya ng dati, bilang mga modelo para sa pagpipinta na ito.

A Moving Memorial

The Art of the Americas Wing sa MFA, Boston ay binibilang ang scale model na ito ng Walker Hancock's Pennsylvania Railroad War Memorial, na idinisenyo sa pagitan ng1949 at 1952, kabilang sa mga kayamanan nito. Ang pagtingala sa mukha ng Anghel ng Pagkabuhay na Mag-uli, na niyakap ang isang nahulog na solider, ay isang nakakaantig na karanasan: isang pagpupugay sa kakayahan ng sining na pukawin ang lalim ng damdamin ng tao.