La's Long-Awaited Movie History Museum ay Handang Sa wakas para sa Closeup Nito

2024 May -akda: Cyrus Reynolds | [email protected]. Huling binago: 2024-02-09 10:31

Halos dalawang siglo matapos makuha ng French inventor na si Louis Le Prince ang tumatakbong kabayo na "Roundhay Garden Scene" sa magiging pinakamatandang nakaligtas na pelikula, at siyam na taon pagkatapos ng Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AKA ang mga taong Oscar) nag-anunsyo ng mga planong bumuo ng isang stellar showcase para sa kasaysayan ng showbiz, ang Los Angeles, noong Set. 30, sa wakas ay may tamang museo ng pelikula.

"Mahalaga para sa Los Angeles na magkaroon ng museo ng pelikulang ito, " sinabi ng aktor na si Tom Hanks sa mga mamamahayag sa isang araw ng preview. Pinangunahan ni Hanks, isang miyembro ng board of trustees, ang pangangalap ng pondo kasama sina Annette Bening at chairman ng W alt Disney Co. na si Bob Iger. "Alam nating lahat na ang mga pelikula ay ginawa saanman sa mundo, at may iba pang mga lungsod na may mga museo ng pelikula, ngunit sa lahat ng nararapat na paggalang sa isang lugar tulad ng Los Angeles, na nilikha ng Motion Picture Academy, ang museo na ito ay talagang ang Parthenon. ng mga ganitong lugar."

Matagal nang dumating ang Academy Museum of Motion Pictures. Sa katunayan, ang paghahanap ng mga memorabilia at ipagdiwang ang anyo ng sining at ang mga lumikha nito sa ilalim ng isang bubong sa industriyang bayan na pinaka nauugnay dito ay isinulat sa orihinal na 94 taong gulang na akademya.charter. Ngunit tulad ng isang problema sa produksyon, ito ay sinalanta ng mga overrun sa badyet, maling pagsisimula, pagkaantala sa konstruksiyon, nakikipagkumpitensyang mga pangitain, mga kontrobersiyang OscarsSoWhite at MeToo, hindi nakuha ang mga petsa ng pagbubukas, at isang pandaigdigang pandemya.

"Ito ay isang anyo ng sining na gusto naming ipagdiwang at panatilihin mula pa noong una," sabi ni Dawn Hudson, CEO ng Academy, sa USA Today. "Gumagawa kami ng espasyo kung saan lubusan mong isinasawsaw ang iyong sarili sa mga pelikula. Hindi ito isang simpleng equation upang malutas. Tumagal ito ng ilang taon, ngunit nalutas namin ito."

Ang solusyon ay naging isang $484 milyon, 300, 000-square-foot, pitong palapag na Museum Row complex na binubuo ng dalawang gusali: ang na-retrofit na 1939 Streamline Moderne-style na dating May Co. department store at ang bagong 26 -million-pound, kongkreto at glass sphere na mayroong 1,000-seat theater at terrace na tanaw ang Hollywood Sign na idinisenyo ng Pritzker Prize-winning architect na si Renzo Piano, na kilala sa Paris's Center Pompidou, London's Shard, at New York's Whitney Museum of American Art. Ang instant architectural icon, na binansagan nang Death Star, na labis na hindi nasisiyahan sa Piano, ay nasa tabi ng Los Angeles County Museum of Art (LACMA) at sa buong Wilshire Boulevard mula sa Petersen Automotive Museum sa Miracle Mile neighborhood.

Sinalakay ang malawak nitong library, mga studio warehouse, at ang mga storage unit ng makapangyarihan at mayayamang miyembro nito tulad ng direktor na si Steven Spielberg na nagpahiram ng isa sa kanyang mga mahalagang ari-arian, isang orihinal na Rosebud sled mula sa "Citizen Kane," ang akademya ay nagkamal ng kung ano ito pinaka-labelmalawak na koleksyon ng mga bagay na nauugnay sa pelikula sa mundo. Ipinagmamalaki nito ang higit sa 13 milyong mga larawan, 67, 000 poster, 137, 000 piraso ng production art, props, at costume, at siyempre, isang pasilyo ng mga tunay na kumikinang na mga estatwa ng Oscar.

Ang nakaka-engganyong pangunahing eksibisyon, Stories of Cinema, ay nahahati sa mga gallery na nagha-highlight sa iba't ibang bahagi ng proseso ng paggawa ng pelikula, kabilang ang screenwriting, costume at set na disenyo, buhok at makeup, cinematography, editing, sound mixing, scoring, at animation sa pamamagitan ng soundbites mula mismo sa mga eksperto, mga film clip, aktwal na screen test, musika, artwork, props, at costume. Mayroon din itong mga silid na nagha-highlight ng mga makabuluhang pelikula at gumagawa ng pelikula, na iikot. Ang pambungad na slate ay sumasaklaw sa "Citizen Kane, " Mexican cinematographer na si Emmanuel Lubezki, " Real Women Have Curves, " Bruce Lee, editor Thelma Schoonmaker, at African American film legend na si Oscar Micheaux na nasa likod ng maraming kontrobersyal na pelikulang lahi.

Iba pang mga gallery sa ilalim ng payong ito ay kinabibilangan ng kasaysayan ng Academy Awards, pakikipagtulungan sa isang direktor (oning lensman ay si Spike Lee), at mga pagmumuni-muni sa kung paano makakaapekto ang mga pelikula at Hollywood sa lipunan, humuhubog sa kamalayan ng publiko, at tumulong sa pag-udyok ng pagbabago. Ang karera ni Direk Pedro Almodovar ay pinag-aralan din sa ibang installation. Ang mga tool ng trade-magic lantern, zoetropes, projector, atbp.-ay ginalugad sa isa pang seksyon.

Ang pinakasikat ay kinakatawan, tiyak, ngunit ang akademya ay gumagawa ng mahusay na trabaho sa pagbibigay-diin sa iba't iba, hindi gaanong kinakatawan, at madalas na hindi pinapansin ang mga tinig at ang kanilang gawain. Sinusubukan din nitong ihatid ang mga warts-and-all history nito. Halimbawa, ang pag-install ng makeup ay nagpapakita ng mga blackface at yellowface na pamamaraan na ginamit noong 1930s at 1940s.

"Ito ay isang lugar upang malaman ang tungkol sa kasaysayan ng pelikula," sinabi ng direktor ng museo at presidente na si Bill Kramer sa CNN. "Karamihan sa ating nakaraan ay hindi mahusay na kapootang panlahi, pang-aapi, at seksismo. Kaya, habang ipinagdiriwang natin ang kasiningan at ang mga artista, gusto rin natin ang mga tao na makahanap ng ligtas na lugar upang magkaroon ng mas kumplikadong mga pag-uusap at lumikha ng ating bagong hinaharap na magkasama.."

Sa pagbubukas din ay ang unang makabuluhan at malawak na retrospective ng animation legend na si Hayao Miyazaki sa labas ng kanyang katutubong Japan at mga kaukulang screening ng kanyang mga obra maestra. Ang Hurd Gallery ay kasalukuyang nagtatampok ng spotlight sa sining ng mga backdrop at makikita ang pagbubukas ng "Regeneration: Black Cinema 1898-1971" sa 2022.

Ang Peppered sa kabuuan ay lubos na nakikilala, ang mga tunay na alaala ng pelikula ay siguradong kikiliti sa sinumang tunay na mahilig sa sinehan, kabilang ang mga rubi ni Dorothy na tsinelas, mga maquette mula sa "Frozen, " na annotated na "To Kill A Mockingbird" na script ni Gregory Peck, isang animatronic na Terminator head, ang "North by Northwest" na backdrop ng Mount Rushmore, ang animator ng Disney na si FrankOld-school drawing desk ni Thomas, C-3PO, The Dude's robe, warrior garb ni Okoye mula sa "Black Panther," at isang full-size na modelo ng Jaws, na naghihintay sa itaas ng mga escalator.

"Ito ay makintab at bago at napakalaki, at puno ito ng humigit-kumulang 125 taong halaga ng mga ideya at pangarap at mga karanasan sa cinematic na nagbabago sa buhay," sabi ng aktor na si Anna Kendrick sa opening press event.

Ang ilang mga sinehan ng museo ay magho-host ng mga screening ng pelikula at may temang retrospective tulad ng Oscar Frights! (mga nakakatakot na pelikula bilang parangal sa Halloween sa buong Oktubre), isang pagdiriwang ng mga babaeng kompositor, at ang mga pelikula ng prolific Indian filmmaker na si Satyajit Ray, Q&As, mga family-oriented na kaganapan, at educational programming.

Ang simulation ng Oscars Experience ay naghahatid ng mga bisita sa pinakamalaking gabi ng Hollywood at hinahayaan silang marinig ang kanilang pangalan, maglakad sa entablado ng Dolby Theater, at tanggapin ang kanilang parangal. At makakakuha sila ng video na kumukuha ng buong bagay. (Dahil hawak mo ba talaga ang isang aktwal na Oscar kung hindi ka magpo-post tungkol dito?) Nagho-host din ang complex ng isang gift shop at restaurant ni Fanny.

Ang pagiging naa-access ay isang mahalagang salik sa paggawa ng museo. Kasama sa ilang mga inisyatiba ang mga komplimentaryong manual wheelchair, braille at malalaking print na gabay, libreng audio guide sa mobile app, mga audio description device, ASL interpretation para sa mga programa at tour (humiling ng hindi bababa sa tatlong linggo nang maaga). Malugod na tinatanggap ang mga hayop na may tali sa serbisyo. Inilalahad ng Calm Mornings ang museo bago ang mga oras ng pagbubukas ng may moderated na tunog at ilaw para sa mga alalahanin sa pandama na pagpapasigla. Para sa higit pang impormasyon sa pagiging naa-access, tingnanpage na ito.

Bukas 365 araw sa isang taon, ang mga naka-time na pagpapareserba sa admission ay dapat gawin nang maaga online. Ang mga tiket ay $25 para sa mga nasa hustong gulang, $19 para sa mga nakatatanda (62+), at $15 para sa mga mag-aaral sa kolehiyo., Libre ang mga Bisita 17 pababa, gayundin ang mga miyembro at California EBT cardholders. Ang Oscars Experience ay dagdag at opsyonal na $15 bawat tao. Ang mga programa at screening ay nangangailangan din ng hiwalay na mga tiket.

Para makapasok, kinakailangan ang patunay ng pagbabakuna o negatibong pagsusuri sa COVID-19 na kinuha hanggang 72 oras bago ang pagdating. Alinsunod sa patakaran ng departamento ng kalusugan ng LA County, lahat ng bisitang may edad dalawa at pataas ay dapat magsuot ng maskara sa loob ng bahay.