Ang Pinakamagandang Bagong Museo sa Paris: Mga Makabagong Lugar
Ang Pinakamagandang Bagong Museo sa Paris: Mga Makabagong Lugar

Video: Ang Pinakamagandang Bagong Museo sa Paris: Mga Makabagong Lugar

Video: Ang Pinakamagandang Bagong Museo sa Paris: Mga Makabagong Lugar
Video: Жемчужина эпохи Возрождения! - Чудесный заброшенный дворец миллионеров в США 2024, Disyembre
Anonim
Kasama sa pinakamahusay na mga bagong museo sa Paris ang Atelier des Lumières, isang digital art gallery
Kasama sa pinakamahusay na mga bagong museo sa Paris ang Atelier des Lumières, isang digital art gallery

Noon pa lang, regular na inaakusahan ng mga kritiko ang Paris na nagpapahinga sa mga tagumpay nito at nabigong gumawa ng pagbabago pagdating sa mga museo. Kung ikukumpara sa mga pangunahing lungsod tulad ng London o New York, ang kabisera ng France ay tila kulang sa mga bagong sentro para sa sining, kultura, at pagtatanghal na humamon sa mga naghaharing kombensiyon o nag-aalok ng isang bagay na tunay na bago. Ang mga modernong art hub tulad ng Center Georges Pompidou ay binuksan noong 1977; ang Palais de Tokyo ay pinasinayaan noong 2002. Ngunit sa nakalipas na dekada, isang sariwang pananim ng mga gallery, museo, at mga interactive na espasyo ng eksibisyon ang nakapagpabago nang malaki sa tanawin. Narito ang anim sa pinakamagagandang bagong museo sa Paris: mga dapat idagdag sa iyong radar.

Atelier des Lumières: Isang All-Digital Art Gallery

Ang Atelier des Lumières, Paris
Ang Atelier des Lumières, Paris

Isa sa pinakamatagumpay na bagong museo na ilulunsad sa Paris ay nagkaroon ng malaking sugal: sa halip na magpakita ng mga orihinal na piraso sa tradisyonal na media tulad ng mga pagpinta, eskultura, o photography, ang Atelier des Lumières ay muling binubuhay ang mga kasalukuyang likhang sining at artist sa pamamagitan ng mga digital multimedia display.

Kung mukhang gimik iyon, hindi ka nag-iisa sa pag-iisip. Inaasahan ng marami ang lahat-ng-digital na palabas sa kaka-unveiled na espasyo sahindi kapani-paniwala, lalo na kung ihahambing sa mga minamahal na likhang sining at paggalaw na nilalayon nilang buhayin muli.

Ngunit libu-libong tao ang pumila para manood ng inaugural na palabas sa Atelier, isang multisensory exploration ng early-twentieth-century na pintor na sina Gustav Klimt, Egon Schiele, at iba pang artist ng Austrian "Secession" movement. Ang mga tao ay nabighani sa palabas na ito ay bumalik para sa isang mas limitadong pagtakbo sa taglagas ng 2019. Ang mga bisita ay hindi makakuha ng sapat na pagala-gala sa isang silid na naging isang uri ng living tableau, na dinadala ang mundo ng Klimt at Schiele sa naroroon sa kasiya-siya, nakakagulat na mga paraan. Higit pa sa isang "muling paglikha" lamang ng pinaka kinikilalang mga gawa ng sining ng mga artista, ang palabas ay isang pampakay na itineraryo na ang layunin ay ipasok ang mga bisita sa Klimt's Vienna; nag-aalok din ito ng ilang mahalagang konteksto sa mga klasikal na mapagkukunan na nagbigay-alam at nagbigay inspirasyon sa mga artista ng Secession.

Ang pangalawang pangunahing palabas, ang "Starry Night, " ay nagbibigay pugay sa gawa ng Dutch na pintor na si Vincent Van Gogh at napatunayang sikat din sa mga lokal at bisita. Ang visual at musical na gawa ay binuo ng parehong koponan sa likod ng inaugural na palabas at tatakbo hanggang Enero 2020.

Bukod pa sa makabuluhang, matagal nang palabas sa Atelier, naglalaan ang space ng mas maliliit na kwarto para sa mga pansamantalang multimedia exhibit mula sa mga kontemporaryong artist.

The Fondation Louis Vuitton: A New Modern Arts Giant

Ang Fondation Vuitton at ang nakakaakit na harapan nito ni Frank Gehry
Ang Fondation Vuitton at ang nakakaakit na harapan nito ni Frank Gehry

Kapag ang ambisyosong bagong modernong siningcenter at exhibition space ay inihayag noong 2014, mahirap malaman kung mas masasabik pa ba sa mga palabas na gaganapin sa loob, o sa mismong gusali. Ang Fondation Louis Vuitton ay idinisenyo ng award-winning na Amerikanong arkitekto na si Frank Gehry, na laging inspirasyon ng mga pormang katutubong sa natural na mundo. Ang resulta ay isang engrandeng harapan na para sa marami ay mukhang isang futuristic na glass-and-steel na barko na may mga layag na pinalo ng hangin, o marahil ay isang alien mollusk ng ilang uri.

Binawa mula sa 3, 600 na panel ng salamin at libu-libo pa ng reinforced concrete, ang Fondation ay malamang na sulit na bisitahin para sa harapan nito lamang. Ngunit para sa sinumang interesado sa kontemporaryong sining, ang paggugol ng ilang oras sa loob ay walang alinlangan na inirerekomenda namin.

Ang maliwanag at maliwanag na mga exhibition hall ay nagho-host ng isang roster ng mahahalagang palabas sa moderno at kontemporaryong paglikha, mula sa pagpipinta hanggang sa photography, disenyo, at video. Samantala, ang Fondation ay mayroong permanenteng koleksyon ng humigit-kumulang 330 piraso mula sa 120 artist, na na-curate sa paligid ng apat na pangunahing tema: Pop, Expressionist, Contemplative, at Music & Sound. Regular na itinatampok ang mga pirasong ito sa mga pansamantalang pagpapakita.

Ang mga kamakailang pansamantalang palabas ay nakatuon sa gawain ng mga artist at designer gaya nina Jean-Michel Basquiat, Charlotte Perriand, at Lauren Halsey. Naging patok din sa mga bisita ang isang magkatulad na eksibit sa mga pinagmulan at inspirasyon ni Frank Gehry para sa paglikha ng gusali.

Inirerekomenda namin ang pagbisita sa Fondation bilang bahagi ng isang araw na paglalakbay sa katabing Bois de Boulogne, isang malawak na kahoy sa gilid ng kanlurang Paris na kumpleto sa mga daanan para sa paglalakad, gawa ng taomga lawa, bukal, at mga grotto. Ang onsite na restaurant sa FLV, na nagtatampok ng mga maliliwanag na orange fish sculpture na ginawa rin ni Gehry, ay mainam para sa pahinga sa tanghalian o kahit isang sit-down na hapunan.

Fluctuart: Isang Lumulutang Urban Art Center sa Seine

Fluctuart, isang lumulutang
Fluctuart, isang lumulutang

Ang unang floating art space sa Paris ay binuksan noong tag-araw ng 2019, kasunod ng mga taon ng pag-asa. Tinutukoy ang sarili nito bilang isang "urban art center" at ang unang nasuspinde sa buong mundo dahil sa isang anyong tubig, ang Fluctuart ay pangunahing nakatuon sa sining ng kalye, graffiti, hip-hop, at iba pang mga artistikong anyo na katutubong sa pandaigdigang kultura ng lungsod. Hinihila nito ang mga kawan ng mga kabataan at maarte na Parisian patungo sa isang bahagi ng lungsod na kanilang iniwan, malapit sa Invalides at sa Avenue des Champs-Elysées.

Ang mga pansamantalang exhibit sa gitna ng tatlong palapag ay karaniwang libre sa publiko at tumutuon sa mga kontemporaryong artist na nagtatrabaho sa iba't ibang media, kabilang ang musika, photography, graffiti art, pelikula, at video.

Kahit na ang sining sa kalye ay hindi higit sa lahat sa iyong panlasa, ang pagbisita sa lugar ay sulit para sa setting, at maaari mo ring tangkilikin ang onsite na inumin, kaswal na tanghalian, o hapunan sa café. Humiga sa rooftop para uminom at mag-enjoy sa mga tanawin sa ibabaw ng Seine River, sa Grand Palais exhibition center sa tuyong lupa, sa Eiffel Tower sa di kalayuan, at sa maraming iba pang landmark ng Paris. Ang weekend brunch, panggabing DJ set, at dance party ay kumpletuhin ang alok sa Fluctuart.

Musée Yves Saint Laurent: Para sa Mga Mahilig sa Fashion

Ang inaugural exhibition saang Yves Saint Laurent Museum sa Paris ay nakatuon sa mga likhang partikular sa kultura ng French fashion designer. Dito, naka-highlight ang Spain
Ang inaugural exhibition saang Yves Saint Laurent Museum sa Paris ay nakatuon sa mga likhang partikular sa kultura ng French fashion designer. Dito, naka-highlight ang Spain

Interesado sa kasaysayan ng fashion, o sa kung paano ginawa ng mga pinaka-iconic na designer sa mundo ang kanilang mga koleksyon at bumuo ng isang visual na pagkakakilanlan? Kung gayon, isaalang-alang ang isang paglalakbay sa Musée Yves Saint Laurent, na nagbukas ng mga pintuan nito noong 2017. Binibigyang-diin ang trabaho, buhay, at legacy ng French designer na ginawang sunod sa moda ang tuxedo ng kababaihan at sinira ang lahat ng paraan ng pagpapalagay tungkol sa pananamit at personal na pagkakakilanlan, ang museo ay nanalo ng mga parangal para sa mga nakakaengganyo at magagandang na-curate na mga eksibisyon.

Ito ay makikita sa Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, sa dating lokasyon ng "YSL's" haute couture workshop.

Mga pansamantalang exhibit sa museo ay nakatuon sa iba't ibang panahon at tema sa gawa ni Saint Laurent. Ang buong piraso ng damit, accessories, sketch, at mga guhit at sulat ay nagpinta ng isang kumpletong larawan ng nagtatagal, dekada na mga kontribusyon ng designer sa istilo. Mula sa mga iconic na Mondrian na damit ng YSL hanggang sa "Le Smoking" na mga tuksedo ng kababaihan, mga safari jacket hanggang sa mga eleganteng trench coat, ang mga mahahalagang piraso sa koleksyon ay sumusubaybay sa impluwensya ng taga-disenyo hindi lamang sa fashion kundi sa kulturang nakasulat na malaki.

Samantala, ang mga pirasong kumukuha ng inspirasyon mula sa tradisyonal na pananamit at istilo ng mga kultura, kabilang ang Spain, India, Morocco, at China, ay isa pang pinagtutuunan ng pansin ng mga indibidwal na palabas. Kasabay nito, inilalahad ng isang "technical cabinet" kung paano kinuha at ginamit ng YSL ang iba't ibang materyales para sa kanyang paglikha, kabilang ang mga leather,mga sequin, at mga balahibo.

Citéco: Isang Interactive Economics Museum

Citéco, isang interactive na museo na nakatuon sa kasaysayan ng ekonomiya sa Paris
Citéco, isang interactive na museo na nakatuon sa kasaysayan ng ekonomiya sa Paris

Inaangking ang unang museo sa Europe na nakatuon sa ekonomiya at kasaysayan ng ekonomiya, ang Citéco (maikli para sa Cité de l'Economie et de la Monnaie) ay nakasentro sa isang interactive at pang-edukasyon na permanenteng eksibit. Ito ay inatasan ng Banque de France (French National Bank) na may layuning mas mahusay na turuan ang mga mamamayan at bisita sa parehong kasalukuyang ekonomiya at makabuluhang agos sa kasaysayan ng ekonomiya. Ang museo ay makikita sa Hotel Gaillard, isang nakalistang neogothic na gusali na itinayo noong ikalabinsiyam na siglo. Ito ay minsang nagsilbi bilang sangay na tanggapan para sa Banque de France.

Gayunpaman, sa loob, tiyak na kontemporaryo ang vibe. Bagama't hindi ito kinakailangan para sa lahat, ang permanenteng eksibit ay maaaring mag-alok ng mga batang manlalakbay at matatanda ng isang nakapagpapasigla, pang-edukasyon na pagtingin sa kung paano hinuhubog ng ekonomiya ang ating pang-araw-araw na buhay. I-explore ang mga interactive na display at multimedia game na nagsasabi ng kuwento ng mga pag-crash at pag-unlad ng ekonomiya, o ipaliwanag kung paano gumagana ang pandaigdigang stock market. Ang koleksyon ng museo ng mga bihirang European coins, bill, money printer, libro, print, at iba pang bagay na nauugnay sa pag-unlad ng ekonomiya at industriya ay nagkakahalaga din na tingnan. Maaari pa ngang mag-print ng mga singil ang mga bisita nang nakatitig sa kanila ang kanilang mga mukha.

Le Centquatre (104): Isang Community-Based Exhibition Space

Le Centquatre sa Paris, France
Le Centquatre sa Paris, France

Habang ang sikat, community-centric na eksibisyon at espasyo para sa pagganap ay medyo mas mababakamakailan-binuksan nito ang mga pinto nito noong 2008-kinakalooban ito ng sariwang atensyon bilang isa sa mga mas bagong sentro ng kontemporaryong paglikha sa kabisera.

Bihirang makipagsapalaran dito ang mga turista, ngunit dapat. Matatagpuan sa medyo malayo at residential na sulok ng hilagang-silangan ng Paris, ang Centquatre (104) ay isang multifunctional na espasyo na nakatuon sa sining, kultura, at komunidad. Lumalawak sa halos 420, 000 square feet, ang 104 ay nakaupo sa inayos na site na dating nagsilbing morgue ng lungsod, pagkatapos ay isang slaughterhouse.

Kung mukhang hindi kaakit-akit iyon, huwag hayaang mapahamak ka sa kasaysayan ng lugar. Nag-aalok ang mga art studio, exhibition, at performance space ng buong programa ng nakakaintriga na "mga pangyayari," mula sa mga full-scale installation hanggang sa sculpture show, dance performances, at photography. Maaari ka ring mag-browse ng mga artisan creations sa mga onsite na tindahan, kumain ng masarap na pizza mula sa isang cart sa maaliwalas na courtyard, o dumapo sa café para magpahinga pagkatapos mag-enjoy sa isang exhibit o palabas. Sa wakas, ang mga manlalakbay na may kasamang mga kabataang miyembro ng pamilya ay magiging interesadong malaman na ito ay isang lugar na pambata: ipinagmamalaki nito ang isang nakakaaliw na play area at mga interactive na lugar para sa mga bata.

Inirerekumendang: